Como Beatbox (com fotos)

É compreensível que muitos indivíduos gostariam de beatbox, bem como S & B. Isso pode parecer uma tarefa assustadora no início, mas o Beatboxing não é diferente do discurso humano normal. Você só precisa começar a desenvolver um sentimento rítmico, e você tem que enfatizar a pronúncia de certas letras e vogais até que você possa falar no idioma Beatbox. Você começará com sons e ritmos básicos e, em seguida, avançar para padrões mais sofisticados à medida que você fica melhor e melhor.

Passos

Parte 1 de 5:

Técnicas Basic Beatbox

1. Entender que há muitos sons para dominar. Para começar, você deve dominar os três sons básicos da Beatboxing: o clássico kick drum {b}, o hi-hat {t} e o drum clássico de armadilha {p} ou {pf}. Pratique combinando os sons em um ritmo de 8 batidas como este: {b t pf t / b t pf t} ou {b t pf t / b b pf t}. Certifique-se de obter o tempo certo. Comece devagar e construa a velocidade mais tarde.

2. Pratique o clássico kick drum {b}. A maneira mais simples de tornar o clássico kick drum é dizer a carta "B." Para fazer um som mais alto e perfurador, você precisa fazer o que é chamado de oscilação do lábio. É aqui que você deixa o ar vibrar através dos seus lábios - um pouco como "soprando uma framboesa." Depois de fazer isso, você faz uma oscilação de lábio muito curta.

Faça o som B como se você estivesse dizendo B da palavra falsa.

Desta vez, com os seus lábios fechados, deixe a pressão se acumular.

Você precisa controlar a liberação de seus lábios apenas o suficiente para deixá-los vibrar por um curto período de tempo.

3. Em seguida, tente duplicar o Hi-Hat {T}. Faça um simples "ts" som, mas tem seus dentes fechados ou ligeiramente fechados. Mova a ponta da sua língua para frente atrás dos dentes da frente por um som de chapéu fino e para a posição T tradicional para um som de Heavy Hat.

Respire por mais tempo para criar o som do chapéu aberto.

4. Tente sucesso sucessivo ou avançado. Você também pode fazer hi-bonés sucessivos fazendo um "tktktktk" som, usando o meio de costas da sua língua para fazer o "K" som. Você pode fazer um som aberto de Hi-Hat, eliminando a respiração no "ts" oi-chapéu, então é mais como "TSSSS" Para um som de porta aberta mais realista. Outra maneira de produzir um som realista de alto teor é fazer um "ts" som com os dentes cerrados.

5. Tente enfrentar o clássico Drum Snare {p}. A maneira mais simples de fazer um som de armadilha clássico é dizer a letra `p.`No entanto, fazer um som` p `é muito quieto. Para tornar mais alto você pode fazer várias coisas: a primeira é fazer uma oscilação do lábio. Isto é onde você empurra o ar para fora dos seus lábios, fazendo com que eles vibram. O segundo é onde você respira ao mesmo tempo, fazendo um som [pH].

Para tornar o som `P` mais interessante e mais desalinha, a maioria dos beatboxers adiciona um segundo som fricativo (contínuo) ao som `p` inicial: PF PS PSH BK.

A variação {pf} é semelhante ao tambor baixo, só você usa a primeira frente dos lábios em vez do lado, e você os aperta mais.

Puxe seus lábios em um pouco para que seus lábios estejam tipo escondidos, como se você não tivesse dentes.

Construa uma pequena pressão de ar por trás dos lábios ocultos.

Balançar seus lábios para fora (não literalmente balançar) e pouco antes de retornar à sua posição normal (un-escondido), solte o ar com um som `P`.

Imediatamente depois de liberar o ar e obter o som `p` fora, aperte o lábio inferior contra os dentes inferiores para fazer um "fff" som.

Parte 2 de 5:

Técnicas Intermediárias Beatbox

1. Prática até que você esteja pronto para técnicas intermediárias. Depois de dominar os três sons básicos Beatbox, é hora de se mover para essas técnicas intermediárias. Estes podem ser um pouco mais difíceis, mas a prática faz perfeito.

2. Desenvolva um bom som de bass drum. Isso é feito pressionando seus lábios juntos e construindo pressão com sua língua e mandíbula, empurrando sua língua para a frente da parte de trás da sua boca e fechando a mandíbula aberta ao mesmo tempo. Deixe seus lábios se separarem em direção ao lado por apenas um momento para que o ar possa escapar, e deve fazer um som de tambores. Você quer adicionar pressão com seus pulmões, mas não tanto que você tem um som arejado depois.

Se você não está fazendo um som baixo, você precisa relaxar um pouco seus lábios. Se o seu som não está fazendo um som do bass drum, você precisa apertar seus lábios, ou certifique-se de que você está fazendo isso para o lado de seus lábios.

Outra maneira de abordar é dizer "puh." Então, tire o "Uh" de modo que tudo que você ouve é o ataque inicial na palavra, para que sai como um pequeno sopro. Tente o seu mais difícil para não deixar nenhum dos "Uh" O som sai e também tente não ter nenhum som respirado ou ruído de ar com ele.

Uma vez que você se sente confortável com isso, você pode apertar ligeiramente os lábios e forçar uma maior quantidade de ar através de seus lábios para fazer um tambor de som maior.

3. Explore outras maneiras de fazer um som de armadilha. Traga sua língua para a parte de trás da boca e construir pressão com sua língua ou pulmões. Use sua língua se você estiver procurando por velocidade ou use seus pulmões se quiser respirar ao mesmo tempo em que faz o som.

Tente dizer "pff," Fazendo o "f`s" pare apenas um milissegundo ou mais depois do "P." Levantando os cantos da sua boca e segurando seus lábios realmente apertados ao fazer a inicial "P" vai ajudar soar mais realista. Você também pode usar a mesma técnica para alterar o tom aparente da armadilha.

4. Adicione um som da armadilha da máquina de bateria à mistura. Primeiro diga "ish." Então, tente dizer "ish" sem adicionar o "sh" No final, novamente indo apenas para o ataque inicial. Torná-lo muito staccato (curto), e você deve ter uma espécie de grunhido na parte de trás da sua garganta. Empurre um pouco quando você diz, para que tenha um grande ataque acentuado.

Quando estiver confortável com isso, adicione o "sh" No final e você terá um som de armadilha de sintetizador. Você também pode trabalhar em mover o grunhido para que pareça que está vindo do topo da sua garganta, para um som de tambor mais alto, ou para que se sinta mais como se estivesse saindo da parte inferior da garganta, para um tambor inferior som.

5. Adicionar uma armadilha. O Spit Snare é usado principalmente em batidas de armadilhas, já que é uma armadilha muito nítida e rápida. Você também pode zumbir ao mesmo tempo que esse som, permitindo adicionar alguma musicalidade ao seu arsenal. No entanto, este som é bastante frustrante para aprender assim ser paciente.

Existem três variações da Spit Snare: lábio superior, lábio médio e lábio inferior. Eles não variam muito em som e eles são feitos quase da mesma maneira, mas alguns acham mais fácil fazer os outros. Tente e encontre qual mais lhe convier.

Para fazer o top lot Bottom IP Snare exige que você preencha o seu lábio superior ou inferior com ar (dependendo do qual você escolheu). Em seguida, lentamente empurre o ar para fora. Uma vez que você é capaz de fazer isso, forçar rapidamente o ar para fora, esse é o spit Snare.

6. Não se esqueça do Címbalo de acidente. Este é um dos sons mais fáceis de fazer. Sussurro (não diga) a sílaba "chish." Então, faça isso de novo, mas desta vez aperta os dentes e tirar a vogal, indo de "CH" direto para "sh" sem pouca ou nenhuma transição, e você terá um címbalo básico de acidente.

7. Tornar espaço para o prato invertido. Coloque a ponta da sua língua para que ele toca o lugar onde seus dentes superiores atendem ao seu paladar. Mantendo seus lábios cerca de meia polegada de distância, respire com força através da sua boca. Observe como o ar sopra os dentes e a língua e faz uma espécie de som pequeno de corrida. Então, respire com vigor novamente, e desta vez feche seus lábios como sua respiração, eles devem sentir como se estivessem fechados, sem fazer um som estouro.

8. Não se esqueça de respirar! Você ficaria surpreso com o número de beatboxers humanos que saem porque esquecem que seus pulmões precisam de oxigênio. Você pode querer começar incorporando sua respiração na batida.Eventualmente você ganhará muita coisa capacidade pulmonar durante toda a sua prática.

Uma técnica intermediária é respirar durante uma onda de língua, já que requer a menor quantidade de capacidade pulmonar. Um especialista terá praticado lentamente a respiração enquanto beatboxing cada som independentemente (veja a etapa anterior), separando assim a respiração da batida, permitindo vários tipos de sons baixos, sons de armadilha, e até mesmo alguns sons de Hi-Hat continuarão sem pausar.

Como uma alternativa aos exercícios respiratórios, há muitos sons que podem ser feitos respirando para dentro, como variações no Snare e Handclap Sounds.

9. Desenvolva sua técnica de sons internos. Uma coisa que puzzles as pessoas é como beatboxers podem beatbox por um longo tempo sem realmente respirar. Bem, a resposta é fazer um som e respirar ao mesmo tempo! Nós chamamos esses sons internos. O que é mais, como você descobrirá, alguns dos melhores sons são feitos assim.

Há muitas maneiras de fazer sons internos. Quase todo som que pode ser feito para fora pode ser feito para dentro - embora possa levar alguma prática para acertar.

10. Segure o microfone corretamente. A técnica de microfone é muito importante para realizar ou se você quer apenas melhorar o som feito pela sua boca. E há diferentes maneiras de segurar o microfone. Enquanto você pode segurar o microfone como você faria enquanto cantava, alguns beatboxers acham que colocando o microfone entre o seu anel e os dedos do meio e, em seguida, agarrando-o com seus primeiros dois dedos em cima da lâmpada e seu polegar no fundo resulta em um limpador , mais som crocante.

Tente não respirar no microfone enquanto você beatbox.

Muitos beatboxers entregam um pobre performances porque mantêm o microfone incorretamente e, portanto, eles não conseguem maximizar o poder e a clareza dos sons que produzem.

Parte 3 de 5:

Técnicas avançadas de Beatbox

1. Continue a praticar até que você esteja pronto para habilidades avançadas. Depois de adquirir habilidades básicas e intermediárias, é hora de aprender algumas técnicas avançadas. Não se preocupe se você tiver dificuldade em pegá-los imediatamente. Com a prática, você poderá fazer todos eles eventualmente.

2. Desenvolva um som de bateria baixo (isto também é conhecido como uma oscilação do lábio) (x). Isso deve ser usado no lugar de um tambor baixo. Leva cerca de 1 / 2-1 batida para executar. Para fazer um tambor de graves, comece como se estivesse prestes a fazer um tambor baixo. Então deixe os seus lábios soltos para que eles se apaixone quando você passa por ar, certificando-se de focar a vibração na área da frente do lábio. Em seguida, toque na ponta da língua para a goma interna dos dentes inferiores e empurre-a para frente para executar a técnica. Diferentes sons e arremessos podem ser criados dizendo carta ao respirar como `s` e `sh`.

3. Trabalhe em uma técnica techno Bass (U). Isso é feito fazendo um "oof" som, como se você tivesse acabado de ser atingido no estômago. Faça isso enquanto mantém sua boca fechada. Você deve ser capaz de sentir isso no seu peito.

4. Adicione um Techno Snare ao Mix (G). Isso é feito da mesma maneira que o techno baixo, mas posicionar sua boca como se você fosse fazer um "shh" som. Você ainda vai pegar o som baixo por baixo.

5. Não se esqueça de arranhar básico. Isso é feito revertendo o fluxo de ar de qualquer uma das técnicas anteriores.Uma técnica comumente mal compreendida, coçar envolve diferentes movimentos de língua e lábio, dependendo do instrumento que você está tentando "coçar, arranhão" com. Para entender melhor, grave-se deitado uma batida. Em seguida, usando um programa de música, como o Windows Sound Recorder, ouça-o no sentido inverso.

Aprender a imitar aqueles sons invertidos literalmente duplica suas técnicas conhecidas. Além disso, tente fazer o som e, em seguida, seu reverso imediatamente depois (ex: um som baixo seguido por seu reverso em rápida sucessão torna o padrão "coçar, arranhão" ruído).

Arranhão de caranguejo:

Coloque o polegar para cima. Abra a mão e coloque os dedos 90 graus para a esquerda.

Faça seus lábios apertados. Coloque sua mão em seus lábios com seus lábios para fora perto do crack do seu polegar.

Chupar no ar. Deve fazer um som de urdidura como um DJ.

6. Trabalhe em escovas de jazz. Soprar levemente a boca enquanto tentava sustentar a carta "F." Soprando um pouco mais nos batimentos 2 e 4, você terá os acentos.

7. Adicione um rimshot. Sussurrar a palavra "kaw," então diga de novo sem deixar nenhum dos "aw" Através dos. Empurre o "K" Um pouco mais difícil e você vai ter um rimshot.

8. Use Bass de Língua. Baixo de língua é uma técnica muito versátil, mas fácil para aprender. Uma maneira de aprender usando isso é rolar seu `RS`. Depois de aprender a rolar seu `RS`, você adicionar mais pressão para criar o som.

Outra maneira de aprender isso é colocar sua língua logo acima da parte difícil acima dos dentes, e respirar - há muitas variações para essa técnica, como os dentes baixos, que é um tipo de graves de língua onde você coloca sua língua diretamente no seu dentes.

9. Adicionar um rolo de clique (kkkk). Esta é uma técnica muito difícil para executar no começo, mas depois de saber como, você pode usá-lo a qualquer momento. Para começar, posicione sua língua para que o lado direito (ou esquerdo, dependendo da preferência) está descansando logo acima, onde seus dentes superiores atendem sua goma. Em seguida, puxe a parte de trás da sua língua em direção à parte de trás da sua garganta para fazer um rolo de clique.

10. Praticar zumbindo a linha de base e beatboxing ao mesmo tempo. Esta técnica não é tão difícil quanto cantar, mas quando você está apenas começando, é fácil se perder. Para começar, você deve primeiro perceber que há duas maneiras de Hum: um é da garganta (digamos "Ahh") e o outro é através do nariz ("mmmmmm"), que é consideravelmente mais difícil de se acostumar, mas imensamente mais versátil.

A chave para zumbir e beatboxing ao mesmo tempo é começar com uma linha de base ou melodia em mente. Ouça os ganchos de rap, sejam eles cantarolados ou não (por exemplo, ouvem o Parlamento Funkadelic "Lanterna" e praticar cantarolando a melodia, então tente beatboxing por cima do topo do Yames Brown também é ótimo para melodias).

Scour sua coleção de música para linhas de base e melodias para zumbir, então tente colocar algumas de suas batidas ou as batidas de outra pessoa em cima dela. É necessário aprender a zumbir uma melodia ou linha de base por várias razões, especialmente se você planeja aprender a começar a cantar. Esta é a área da Beatboxing que leva alguma originalidade!

Se você tentou beatbox e zumbir ao mesmo tempo, você deve ter percebido que você perdeu de alguma de sua proficiência com certas técnicas de batida (o techno baixo e o Techno Snaare são severamente limitados, bem como o rolo de clique se torna , se não for totalmente inutilizável, muito difícil de ouvir).Aprender o que obras leva tempo e prática.

Se você se encontrou em uma batalha Beatbox, não esqueça que, enquanto sua resistência e velocidade são importantes, usando melodias novas e interessantes e linhas de base sempre ganharão a multidão.

11. Você precisará praticar o zumbido interior também. Esta é uma técnica avançada que não é amplamente utilizada no reino da Beatboxing. Existem vários recursos disponíveis sobre como cantar / zumbir para dentro.Para os propósitos da Beatboxing, quando você precisa respirar muito ruim, pode ser uma boa idéia hum de. Você sempre pode continuar cantarolando a mesma melodia, mas o campo (nota) vai mudar drasticamente.

Com a prática, você pode corrigir essa mudança de inclinação em certa medida, mas muitos especialistas em beatbox que usam cantarolamento interior decidem mudar a melodia ao mudar de cantarolamento externo para cantarolamento para dentro.

12. Adicionando sons de trompete é uma ótima maneira de misturá-lo. Hum Falsetto (isso é alto - como Mickey Mouse). Agora, levante a parte de trás da sua língua para tornar o som mais fino e mais nítido. Adicione uma oscilação solta do lábio (clássico Kick Drum) à frente de cada nota. Então feche os olhos, deixe rasgar e fingir que você é Louis Armstrong!

13. Pratique cantando e beatboxing ao mesmo tempo. A chave é alinhar sons consoantes com os sons graves e vogais com a armadilha. Não se preocupe adicionando um Hi-Hat, como até os melhores beatboxers têm problemas a esse respeito.

14. Outra variação avançada é criar uma varredura de Dubstep deformada. Isso é conhecido como Bass da garganta. Comece fingindo limpar a fleuma da sua garganta ou rosnando como um animal. O som resultante será arranhado, então ajuste a parte de trás da sua boca até obter um passo constante.Depois de ter conseguido isso, para fazer os sons arrebatadores, mudar a forma da sua boca e que mudará o timbre enquanto mantém o tom.

Você pode mudar o tom mudando a vibração em diferentes áreas da sua garganta. Duas variações disso são o bassline vocal e o baixo de vibração. O bassline vocal está usando baixo garganta e usando sua própria voz ao mesmo tempo. Depois de encontrar a harmonia entre os dois sons, pode adicionar uma camada útil para cantar e beatbox ao mesmo tempo.

Cuidado: Fazer isso por um período de tempo estendido pode causar inflação temporária. Lembre-se de beber muita água.

Parte 4 de 5:

Cantando e beatboxing

1. Cantar e beatbox. Cantar e beatboxing ao mesmo tempo pode parecer uma tarefa impossível (especialmente no início). Mas é realmente muito fácil. Abaixo está uma amostra de trabalho que ajudará você a começar. Você pode usar esta técnica básica e depois adaptá-lo a qualquer música.

(b) Se o seu (PFF) Mãe (B) (B) em (B) (PFF) ly sabia (b) sabia (PFF) ("Se sua mãe só soubesse" por Rahzel).

2. Ouça músicas. Ouça a música que você quer beatbox para algumas vezes para descobrir onde vai a batida. No exemplo acima, as batidas são marcadas.

3. Cante a melodia algumas vezes com palavras. Isso ajudará você a se sentir confortável com a música.

4. Tente encaixar as batidas com as letras. A maioria das músicas terá a batida na frente das palavras. Nesse caso:

"Se" - Desde a palavra "E se" No nosso exemplo começa com uma vogal, é fácil caber no baixo pouco antes, como se estivesse dizendo "bif." Note, no entanto, que o "B" deve ser baixo e se necessário, separe as batidas das palavras um pouco quando você começar.

"Mãe" - A palavra "mãe" Começa com uma consoante. Neste caso, você poderia largar o "M" e substituí-lo com o "pff" Desde que eles soam bem perto quando se ditas juntos rapidamente. Ou, você poderia cambalear a palavra só um pouco para que a batida chegue primeiro, e a letra ligeiramente atrasada. Se você escolher o primeiro, você vai acabar cantando "pffother." Observe que seus dentes superiores entre em contato com o lábio inferior, que é o que cria o som M-Like. Se você puder manipular isso, isso soará muito melhor.

"Sobre" - Para a batida dupla em "sobre," Você pode zumbir o arremesso enquanto estiver fazendo "b-b-on," então venha imediatamente com "b pff-ly sabia," Todo o tempo, cantarolando o campo. Para o "sobre," você pode descobrir que o som quebra se você fizer a segunda batida de baixo. Para remediar isso, zumbir pelo nariz. Isso pode ser feito simplesmente empurrando a parte de trás da sua língua para fechar o palato superior macio. Este hum agora sai pelo nariz e não é interrompido pelo que você faz com sua boca.

"Sabia" - A palavra "sabia" ecos e desaparece.

5. Adapte esta habilidade. Estas etapas podem ser adaptadas para qualquer música com uma batida. Continue praticando, com músicas diferentes e logo você será capaz de ad-lib mais facilmente.

Parte 5 de 5:

Padrões

Guia de tambor modificado

A primeira linha é para o som da armadilha. Isso pode ser uma onda de língua, uma armadilha labial ou qualquer outra armadilha. Em seguida é a linha de Hi-Hat, e o terceiro é o bassline. Outra linha pode ser adicionada na parte inferior para sons diversos, que devem ser definidos abaixo da aba e se aplicar apenas a esse padrão. Aqui está um exemplo:

S | ---- | k --- | ---- | k --- || ---- k ---- | ---- | k --- | h | --t- | --T- | --t- | --t- || ---- | ---- | ---- | ---- | b | b --- | ---- | - | ---- || b ---- | --- | b --- | ---- | v | ---- | ---- | ---- | || --w- | --w- | --w- | --w- | w = vocalizado "o que?"

Batidas são separadas por linhas simples, barras por linhas duplas.

Aqui está uma chave para os símbolos:

Graves

JB = Bumskid Bass Drum
B = tambor baixo forte
B = tambor suave
X = tambor de baixo
U = tambor de techno baixo

Laço

K = Língua Snare (sem pulmões)
C = Língua Snare (com pulmões)
P = pff ou lábio
G = Techno Snare

Oi chapéu

T = "Ts" laço
S = "TSSSS" Snare aberta
t = parte frontal de sucessivos hi-chapéus
k = parte de trás de sucessivos hi-chapéus

Outro

Kkkk = clique em rolo

Batida básica

Esta é a batida básica. Todos os iniciantes devem começar aqui e trabalhar o caminho.

S | ---- | k --- | ---- | k --- || ---- k ---- | ---- | k --- | h | --t- | --T- | --t- | --t- || --t- | --t- | --t- | --t- |

B | b ---- | --- | B --- | ---- || b ---- | --- | B --- | ---- |

Duplo hi-chapéu

Este soa legal e é um bom exercício para acelerar seus hi-bonés sem usar os sucessivos sons de Hi-Hat.

S | ---- | k ---- | ---- | k ---- || ---- k ---- | ---- | k ---- | h | --tt | -Tt | --tt | --tt || --tt | --tt | --tt | --tt |

B | b ---- | --- | B --- | ---- || b ---- | --- | B --- | ---- |

Hi-chapéu duplo modificado

Esta é uma batida mais avançada que só deve ser tentada se você puder fazer com sucesso o padrão de duplo Hi-Hat com precisão perfeita. Ele muda o ritmo no padrão de alta qualidade para torná-lo mais interessante.

S | ---- | k ---- | ---- | k ---- || ---- k ---- | ---- | k ---- | h | --tt | --- | TT-- | --tt || --tt | ---- | tt-- | --tt |

B | b --- | --b- | --b- | ---- || b --- | --b- | --b- | -b-- |

Batida avançada

Esta é uma batida muito avançada. Experimente apenas se você dominou os padrões acima, bem como o sucesso sucessivo (TKTKTK).

S | ---- | k ---- | ---- | k ---- || ---- k ---- | ---- | k --- | h | -tk- | tk- | tk-t | -tkt || -tk- | -tk- | tkss | --tk |

B | B - B | --- B | --b- | ---- || b - b | --- b | --b- | ---- |

Techno Beat

S | ---- | g --- | ---- | g --- || ---- | g --- | ---- | g ---- | h | --tk | -tk | --tk | --tk || --tk | --tk | --tk | --tk |

B | u --- | ---- | u --- | ---- || u ---- | ---- | u ---- | ---- |

Bateria básica de tambor e baixo

S | --p- | -p-- || s | -p - p | -p ---- p- | h | ---- | ---- | {3x} | h | - --- |-.tk.t-t |

B | b --- | b --- || b | B-BB- | B--.B --- |

Batida simples, mas legal

Esta batida tem 16 batidas nele. Ch4nders dividiu-o em 4 batidas. Parece legal quando é mais rápido

| B t t t t t t t k | t k t b | k t t k |

1 -------- 2 -------- 3 -------- 4------;

Mims "É por isso que estou quente" Bater

Quando diz D, faça um rápido chute de baixo duplo.

S | --k- | --k- | --k- | --k- | h | -t-t | t - t | -t-t | t - t |

B | b --- | -d-- | b --- | -d-- |

A batida clássica de hip-hop

S | ---- | k ---- | ---- | k ---- | h | -t- | -t-t | tt-t | -ttt |

B | B - B | --b- | --b- | ---- |

Snoop Dogg`s "Drop it como é quente" batida

Para a linha T, você realmente clica na sua língua.O número três representa uma boca relativamente aberta, para um som mais aberto mais aberto. Um representa uma pequena boca "O" em forma, para um clique de língua baixa e 2 está em algum lugar no meio.A batida é bastante difícil, e você pode praticar fazendo apenas o baixo e a armadilha até que você se sinta pronto para adicionar os cliques da língua.Além disso, você pode adicionar um "snooop" aguçado cantarolando em sua garganta. Ouça a música para ver como é.

v | snoooooooooooooooooot | --3--2-- | 1--2 ---- | S | ---- k --- | ------------- | b | b - b- B- | --b ----- |

v | oooooooooooooooooooooopt | --1--2-- | 3--2 ---- | S | ---- k --- | ----- |

B | B - B - B- | --b ----- |

Crie seus próprios padrões

Não tenha medo de usar batidas estranhas. Enganar com a localização dos diferentes sons, contanto que eles fluam.

Vídeo.

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Pontas

Certifique-se de saber como beatbox enquanto estiver exalando e como beatbox sem exalar. Isso pode ajudá-lo a cantar e beatbox ao mesmo tempo.

Certos tipos de lipgloss podem ser muito bons nos lábios para beatbox por um longo tempo sem ter que sofrer de lábios secos.Também é saudável para eles.

Pratique sempre com um ritmo consistente. Isso significa que você deve tentar manter a mesma velocidade ao longo de um padrão.

Tente beatboxing em um espelho para ver como seu rosto parece quando beatboxing, e sabe se para cobrir seu rosto ligeiramente.

Periodicamente tomar uma bebida de água para manter sua boca de secar.

Tente cobrir sua boca e nariz para obter um som mais alto ou mais acústico quando beatboxing sem um microfone.

Tente encontrar outros beatboxers e beatbox juntos. É divertido e você pode aprender coisas de seus novos amigos.

Quando Beatboxing, muitas pessoas tentam usar uma voz baixa. Tente usar diferentes vozes para ver que soa melhor para você.

Ouça alguma música por beatboxers famosos, como Killa Kela, Rahzel, Speiler, Roxorloops, Mamba Negra, Ben K., Salomie The Homie, S & B, Biz Markie, Doug E. Fresco, Matisyahu, Max B, Blake Lewis (ídolo americano finalista), gorila de pernas de arco, ou até mesmo bobby mcferrin (o artista de "Não se preocupe seja feliz" Quem criou a música inteira usando apenas sua voz apelidada em faixas diferentes para criar muitos `instrumentos` diferentes).

Prática sempre que possível. Porque você não precisa ter nada além do seu corpo, você pode praticar em casa, no trabalho, na escola, no ônibus, praticamente em qualquer lugar é apropriado. Um dos melhores lugares para praticar é no banheiro porque há boa acústica e as batidas parecem muito melhores.

Beatboxing é diferente para todos. Se você não pode fazer um som como outra pessoa continuar tentando, mas pode parecer diferente.

Se você começar a beatboxing, ou tentando fazer uma batida difícil, sempre comece a praticar a batida com sons fracos. Desta forma, é mais fácil fazer tudo suavemente na batida.Depois de algum tempo, você receberá o tempo apenas certo e, em seguida, você pode colocar seu foco no volume e clareza dos seus sons.Isso é mais fácil na cabeça, porque você já sabe quando fazer esses sons, mesmo que fossem fracos no início.

Avisos

Você também ficará sem fôlego, então certifique-se de saber como está respirando certo.

Tente se limitar a princípio, pois os músculos do seu rosto se acostumam a ser exercidos como este. Se você está sofrendo dolorido, pare por um tempo.

Quando você começa, provavelmente sentirá um pouco goofy. Mas se você ficar com isso, você descobrirá que terá muita diversão e fazer alguma música incrível ao mesmo tempo.

Sua boca provavelmente não será acostumada com a nova pressão repentina que você está colocando nele. Sua mandíbula pode se sentir dolorida no começo, e seus lábios podem obter o sentimento de pinos e agulhas como sentar no seu pé por muito tempo. Mas se você não tentar difícil no começo e deixar sua beatboxing vem naturalmente, não será tão perceptível

Não beba café enquanto Beatboxing, enquanto o café seca a sua garganta e a boca. O mesmo vale para o chá. Apenas beber água.

Certifique-se de que você está bem hidratado antes de começar, porque um chute e graves secos são perceptíveis. Apenas lembre-se que você vai conseguir o jeito dele, eventualmente.

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