Como desenhar com sombreamento realista

2. Use camadas de sombreamento cinzento. Se visualizamos uma fonte de luz no canto superior esquerdo da imagem, podemos simular um objeto como 3 dimensional adicionando várias camadas de cinza (mais escuras que a próxima). Comece usando o cinza mais leve ou branco ao longo da área mais próxima da luz. Você pode usar vários tons de lápis ou ferramentas para colorir para criar esse efeito.

3. Misture para adicionar volume a objetos. Se as camadas de cinza são misturadas onde cada sombra se encontra, pode ainda simular a aparência de volume e solidez.

4. Tente usar linhas para sombrear. Este efeito também pode ser feito usando caneta e tinta, desenhando linhas de interseção desenhadas por cima uns dos outros para simular a aparência e camadas de sombreamento da luz para escuridão. Isso é comumente usado em ilustrações e quadrinhos. Em outras mídias de impressão, o processo de impressão usa "meio-tom" Impressão, que imprime pequenos pontos de tamanhos variados para simular sombreamento.

5. Aqui está um exemplo de sombreamento usando várias camadas de cinza. O esboço usado aqui foi criado usando uma imagem da atriz Milla Jovovich. A imagem é esboçada usando um lápis muito escuro e áspero e apenas desenhando as partes mais escuras da imagem.

6. Use branco para criar uma distinção. Deixando a parte mais clara da imagem como branca, o resto do esboço foi sombreado com uma ferramenta de coloração de luz sombreada.

7. Use um tom ligeiramente mais escuro de ferramenta para colorir para sombrear as próximas áreas mais escuras da imagem.

8. Use um tom mais escuro de ferramenta para colorir para sombrear as áreas mais escuras da imagem.

9. Misture as bordas de cada sombra usando uma ferramenta de mesclagem. A imagem final agora tem uma aparência 3 dimensional como uma fotografia.

Mantenha sua mão estável e não aplique muita pressão.

Use uma q-dica para misturar.

Não misture ou manche com o dedo. Os óleos podem danificar papel. Se você não consegue encontrar tortillons, use um tecido.

Para um efeito extra, destaque uma área com lápis de cor e, em seguida, use um fosco de coordenação no quadro. Por exemplo, você poderia Desenhe uma rosa Em grafite, cor a flor vermelha, mas deixe a caule e deixa cinza, e use um foste vermelho-em-preto, dentro de um quadro de prata. A prata e a preta coordenada com a grafite, o vermelho acentuou a flor.

Linhas paralelas cruzadas em cross-hatch.

Hatch - linhas paralelas ao infinito.

As dureza de lápis / grafite vão do mais difícil para o mais suave na seguinte ordem: 6h, 4h, 2h, h, hb, b, 2b, 4b, 6b, 8b. HB também é chamado de.2.Ver Escolha um lápis Para maiores informações.

Tente desenhar um esboço primeiro e obter a forma da imagem. Com keen observação sombra as diferentes partes da imagem. Misture mais tarde.

Grafite mais suave é mais difícil de controlar e vai manchar mais facilmente. No entanto, os leads mais difíceis cortarão o papel com mais frequência e são mais difíceis de obter contraste, juntamente com ser menos mesclável. Use HB ou mais suave.